«los Descendientes» ha conservado en traducción literal del inglés «The Descendants», cinta melodramática con buena fuerza emocional, en la que vemos a los personajes enfrentando al mismo tiempo diversas situaciones estresantes, el cambio que tienen que adoptar y como afrontan cada una de los golpes que les da la vida.
George Clooney interpreta a un hombre que no sabe llorar, y que nunca se le cartó la voz y vaya, a mi parecer parecia mas bien interpretando a batman, la actuación cumple pero fuera de que el caballero tiene muchas palancas en el medio holliwoodense, no le siento ni la fuerza interpretativa ni la transmisión de emociones ni nada para destacar su actuación, de hecho, como dije, se me hizo una caracterización que cumple pero muy plana.
La fotografía es la que se lleva otro diez, una fotografía cálida, buenos planos, me gusto mucho; y sirve perfectamente para enmarcar con un buen sonido y el fabuloso guión que contiene una trama llena de complicaciones pero fácil de digerir.
Se deben de superar las dificultades y enfrentar la vida, a veces o siempre es mejor estar unidos para superar las dificultades, debemos de madurar, de perdonar y de corregir, sobre todo debemos de actuar, en especial, actuar con coherencia.
las actuaciones, el guión y la dirección hacen de esta cinta, un drama diferente, que te envuelve al poner como argumento un conflicto cotidiano invitándonos a reflexionar, la recomiendo ampliamente.
http://www.foxsearchlight.com/thedescendants/
Los Descendientes
The Descendants
Director: Alexander Payne
Actores: George Clooney, Shailene Woodley, Amara Miller
Género: Drama
Clasificación:
Duración: 115 mins.
País Origen: Estados Unidos
Año: 2011
«We Need To Talk About Kevin» o lo que es lo mismo en su titulo en español «Tenemos Que Hablar De Kevin» es un Thriller sicológico con mucho suspenso, muy bien filmado. Basado en la novela de Lionel Shriver.
Una cinta diferente, en especial por su lenguaje, por la perspectiva que toca y es realmente muy bien actuada. en laque se revela la fractura a través de trágicos recuerdos de una madre y como trata un problema.
Y algunos otros aspectos técnicos y artísticos también la hacen resaltar sobre el resto, aunque es impactante y pienso que no para todo público, el guión es excelente conjuntado con una muy buena fotografía. Para mi la mejor adaptación de este año de un libro.
Una cinta de esas que ya sabes que verán en las escuelas, en las universidades, especialmente los sociólogos o sicólogos, ya que se ve una muy buena perspectiva y la visión y afectación de otro de los involucrados en hechos violentos, como es afectado todo.
kevin
Las actuaciones fundamentales de Tilda Swinton y Miller Esdras son terriblemente brillantes, solo por eso seria bueno ver esta cinta, es increíble la transición emocional que nos dejan. Tristeza, alegría, dolor, nostalgia, euforia y muchisima confusión son sólo una fracción de los sentimientos de la montaña rusa de emociones que provoca, y el temor enorme de la audiencia fue resumido por los 10 segundos de silencio sin aliento mientras la pantalla se desvanecia en los créditos antes de que todos regresáramos a la luz de la realidad en el cine
Recomendada, especialmente para disfrutar los flashbacks que narran fragmentos dispersos que al final cuadran en una impactante historia
Y no hay que encontrarle razones a lo sucedido, es mi único comentario, eso si, como advertencia, es una una de las cintas que mas afectan y hacen reflexionar y por que no, asustarnos de nosotros mismos y de la humanidad
Tenemos Que Hablar De Kevin
We Need To Talk About Kevin
Director: Lynne Ramsay
Actores: Tilda Swinton, John C. Reilly, Ezra Miller
Género: Drama
Clasificación: B-15
Duración: 112 mins.
País Origen: Estados Unidos
Año: 2011
«La Chica Del Dragón Tatuado» es el titulo en español a «The Girl With The Dragon Tattoo», también conocido como «la chica con el tatuaje de dragón» o «los hombres que no amaban a las mujeres», esto a causa de que esta basada en el libro homónimo y best seller global de Stieg Larrson, además es la primera parte de una trilogía conocida como Millenium. Y si a todo esto le agregamos que es un remake de una pelicula sueca.
La referencia obligada por tanto es desde luego, la adaptación sueca del mismo material que realizó Niels Arden Oplev en 2009, protagonizada por Michael Nyqvist y Noomi Rapace.
Es muy difícil si no imposible el evitar las comparaciones entre las dos versiones de la película y los personajes respectivos, debido a principalmente que la versión sueca es muy reciente y ya es considerada por muchos un clásico del cine, además de que la serie Millenium como libro es un best-seller de estos tiempos.
Es bastante obvio que la cinta norteamericana encabezada por el Sr. Fincher esta realizada con un presupuesto mucho mayor que el que tuvo la pelicula sueca de Niels Arden Opler en su momento. Mientras que los dos son directores apasionantes y reconocidos, en realidad me inclino un mucho más hacia el crudo original. me dirán que no es un remake, si no una reinterpretación del libro, otra versión, pero realmente quien ve las dos peliculas ve que se copian muchos elementos y trata de usar los mismo recursos en muchas partes, quitándole cosas y agregando otras, y a mi parecer se agregaron solo inconsistencias o personajes de sobra y se quitaron cosas clave que daban fuerza a la trama.
Continuando, el Remake de David Fincher tiene lo suficiente para mantener la película continua en pie, pero carece de una horda de cualidades específicas que logro Oplev en la versión sueca de la chica con el tatuaje de dragón (Man som Hatar kvinnor).
La chica del dragón tatuado
No me malinterpreten, Fincher es un excelente director con thrillers como Seven (1995), El Juego (1997) y con la inolvidable El Club de la Pelea (1999), luego vinieron La Habitación del Pánico (2002), Zodiaco (2007), El Caso Curioso de Benjamin Button (2008) y la sobrevalorada Red Social (2010), y de hecho los créditos de apertura están impresionantes, tanto visual como de audio, además de tener una muy buena edición y movimientos de cámara
Algunos de los desaciertos se centran en la conformación de los personajes principales, Blomkvist se convirtió en un personaje tan fuerte que Lisbeth se transformó entonces en una chica más retraído y vulnerables con el fin de complementar el nuevo Blomkvist. Ella todavía tiene la actitud, la agresividad y rabia, pero también presenta una zona tranquila tímida que no estaba en el original, así como más de un lado romántico.
En la adaptación (mutilación) David Fincher se las arregla para revelar todos los detalles equivocado en todos los momentos equivocados, destruyendo cualquier misterio o suspenso de la historia de la niña desaparecida. Que, a pesar de ser el centro del libro, es simplemente pasado por alto y deja muchos agujeros en la historia; En su lugar, se obtiene un rápido salto hacia adelante cuando [SPOILER] la hija religiosa de Blomkvist (de la nada) señala la pista vital que resuelve el caso [fin del SPOILER], y luego toda la información relacionada es recogida por Lisbeth en 5 minutos.
Aquí pues tenemos un thriller de misterio tan frío, tan distante y tan falto de energía que se siente ni misteriosa ni emocionante. Se sigue la trama de la película original muy de cerca, y sin embargo, hace una serie de pequeños cambios que afectan drásticamente su credibilidad. También estoy perplejo por la curiosa decisión de mantener la configuración de Suecia, parecía lógico que debía cambiar la localización de la historia a un lugar más apropiado, por ejemplo Estados Unidos o Gran Bretaña
El personaje de Lisbeth es la que a mi parecer tampoco llega al nivel de la sueca, en la que era una protagonista femenina fuerte y tiene un carácter imprevisible y atractivo, que se le tiene que buscar y perseguir por que es huidiza y desconfiada… acá solo es una retraída que se enamora de cualquier figura paterna.
Voy a hacer esto fácil: Ver el original en lugar de la nueva versión. En pocas palabras, el original es mejor. buen cine de suspenso (thriller), filme perturbado
La Chica Del Dragón Tatuado
The Girl With The Dragon Tattoo
Director: David Fincher
Actores: Daniel Craig, Rooney Mara, Christopher Plummer
Género: Thriller
Clasificación: B-15
Duración: 160 mins.
País Origen: Estados Unidos
Año: 2011
En ocasiones creo ver otra pelicula con el mismo nombre de la pelicula que muchos estan alavando, esta es una de esas ocasiones, ya que entre a ver una cinta que muchos recomendaban he visto una pelicula interesante pero nada mas, no es ni siquiera cerca algo de lo mejor de Spilberg, es más, la considero de media tabla para abajo.
la pelicula «Caballo de Guerra» que proviene del titulo en inglés «War horse» y que ha conservado su traducción literal, además es un titulo que refleja mas o menos de que va a tratar la pelicula, por que evidentemente trata de un caballo, e cual sirve de eje a otras historias
La cinta es melosa en exceso que llega a empalagar, para comprender eso debemos considerar que el filme se basa en una novela para niños del mismo nombre que relata la vida antes y después de la Primera Guerra Mundial. Fue escrita en 1982 por el autor británico Michael Morpurgo, y que fuera adaptada en una obra teatral con excelentes resultados en taquilla. No esde extrañar que el material sea tratado con un enfoque para el público infantil, logrando transmitir las crueldades de la guerra, pero a la vez evitando cualquier exceso de violencia.
Como toda pelicula de spilberg, esta muy parcializada, siempre que habla de guerra, el aleman es totalmente insensible, y obviamente considerando esto, las partes mas crudas estan protagonizadas por alemanes, por eso hay una escena (el volado, como referencia) que me agrado mucho, por lo demás, no hay sangre, solo explosiones y ruidos.
Y una vez que pasas la música hinchazón, las puestas de sol de oro y el nivel de manipulación emocional, francamente…. se siente vacía.
Si la sacamos de un cuento de niños y la vemos como adulto, pues sencillamente desde el principio esta lleno de exageraciones absurdas, como el padre anciano con un hijo que podria ser su nieto, el joven de 14 años que como cualquiera puede ver, aparenta mas de 18 años… y que por obvias razones para cualquier observador pero no en esta pelicula, en cuatro años un niño crece y cambia, pero aca pues es conservado igual, no cambio nada (como hacerlo, si desde los 14 tiene mas de 18 el actor), un campo de cultivo con piedras, ya muchas muchas mas.
Caballo de Guerra
No quiero decir SPOILERS, pero es que son tantas las incongruencias, todo el metraje es predecible, una completa decepción. Tiene buenas imágenes y música dramática muy buena y eso es todo.
El padre es un borracho irlandes enojado que en realidad es un héroe torturado, cuya historia no se desarrolla; La madre es amar a todos los personajes indulgente. Las otras personas son en fila personajes estereotipados, poco desarrollados uno tras otro, la niña enferma que se ve sana, los niños franceses que tienen un pesimo acento…. cliches, cliches, y mas cliches.
En fin, desarrollada para ser sentimentaloide, hay mejores peliculas de caballos, hay mejores peliculas de guerra, hay mejores peliculas de spilber, es buena pero no como para pararme a aplaudir, es buena para toda la familia, es buena por la calidad técnica pero nada como para redoblar campanas.
Recomendada si quieres una pelicula cursi para unas lagrimitas, un drama adaptado para niños, como he dicho antes, la fotografía, la música es impresionate, es difrutable.
Director: Steven Spielberg
Actores: Jeremy Irvine, Tom Hiddleston, Emily Watson
Género: Drama
Clasificación: B
Duración: 146 mins.
País Origen: Estados Unidos
Año: 2011
Desde que salió el dichoso gato en la saga de cintas de Shrek ya sabíamos que iba a aparecer en su propia cinta, muchos años pasaron para que al fin llegara esta cinta, que es la que ahora podemos ver con el mismo tipo de animación,cuentando una historia diferente de las primeras aventuras del gato Puss In Boots (con voz de Antonio Banderas), con otros personajes de cuentos infantiles mas norteamericanos como lo es Humpty Dumpty, y agregando algo de originalidad con la astuta gata Kitty (con voz de Salma Hayek) para robar el famoso ganso que pone los huevos de oro.
Gato con Botas
En fin, desde el principio aviso que no es para niños pequeños, aunque si es para toda la familia, en segunda, quien alguna vez vió al gato con botas con el lobo en las peliculas mexicanas, pues realmente extrañara a ese lobo (aunque no era gato, creo que era zorrillo)
La pelicula esta al nivel de las ultimas peliculas de sherk, osea, poca gracia, muy planas, no convencen y por lo mismo, no gustan.
Si, les advierto, si vieron el avance y les gusto, pues prácticamente habrán visto todos los chistes, prácticamente se agotaron todos en los cortos, y como en casi todas las peliculas de la compañía, la historia es muy mala con ideas sueltas que tratan de unir y se les va a hacer muy larga
Total, a mi no me gusto, y hay mejores cintas animadas o de personas mejores que ver
http://www.pussinbootsthemovie.com/
Gato Con Botas
Puss In Boots
Director: Chris Miller
Actores: Antonio Banderas, Salma Hayek, Zach Galifianakis
Género: Animación
Clasificación: AA
Duración: 90 mins.
País Origen: Estados Unidos
Año: 2011
Esta fue la ultima pelicula que vi en el 2011, y no es que fuera la que mas quisiera ver de las que están de cartelera, o que hubiera una muy buena recomendación sobre ella, simplemente fue la que se acomodo a la hora que asistí a la sala
La cnta es dirigida por Tarsem Singh y protagonizada por Henry Cavill , Freida Pinto , y Mickey Rourke. y antes de ser llamada como «Inmortales» («immortals» del titulo original en inglés) fue nombrada anteriormente Dawn of War y/o La guerra de los dioses, que en lo personal considero titulos mas adecuados
Inmortales
Inmortales está ligeramente basada en el mito griego de Teseo y el Minotauro y la Titanomaquia (los titanes pues)
Para quien espere ver una pelicula estilo 300, pues realmente no habra esto, uno poco los colores, y retomar alguna de las cosas destabales de la otra cinta, pero sin la fuerza de aquella
La estética es bastante llamativa, y visualmente es llamativa, pero que desgraciadamente flojea mucho en el guión, el hilo argumental queda muy por debajo de los efectos visuales
En fin, entretenida, pero no la recomiendo, termine de hecho revueltijo del por que no desde el principio y muchos mas aspectos ilógicos de la pelicula
Inmortales
Immortals
Director: Tarsem Singh
Actores: Mickey Rourke, Freida Pinto, Henry Cavill
Género: Acción
Clasificación: B
Duración: 113 mins.
País Origen: Estados Unidos
Año: 2011
